古诗词中的那些花儿——蜀葵

朱丹

蜀葵，又名“戎葵”“胡葵”“一丈红”“大麦熟”“端阳花”等，是罕见的花名中含有地域标志的传统名花。古诗词中吟咏蜀葵的似乎并不多，大抵是因为蜀葵缺了牡丹“花开时节动京城”的盛唐气度，不及梅花“散作乾坤万里春”的世界广度，也达不到海棠“爱惜芳心莫轻吐”的自身高度……万头攒动、火树银花不是为它；烛影摇红、笛音悠扬也不是为它……它在庭中篱下、田野山间“野蛮”生长，在耕织声里、饭牛歌中安然绽放，又在斜阳余晖、明月稀星中寂然枯萎……当别的花儿还在争奇斗艳时，它已随着悠扬的驼铃和马蹄声，顺着丝绸之路的轨迹，在远离巴山蜀水的异国他乡生根开花结子。它的世界，如万顷平湖般：一片清波外，仍然是一片清波。

蜀葵之“美”

——能共牡丹争几许

“诗词是生命之事，当以生命应之”，古代文人对诗词文学的态度，可谓呕心沥血：贾岛“两句三年得，一吟双泪流”；杜甫“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”；李贺在生命的最后时刻，还在惨淡苦吟“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓”……袁枚说“文似看山不喜平”，说写文章如观赏山峰那样，喜欢奇势迭出，最忌平坦。说的是看文章，用来指花、特别指蜀葵也未尝不可。蜀葵美吗？答案是肯定的，南朝颜延之赞它“渝艳众葩，冠冕群英”；唐徐寅赞它“文君惭婉娩，神女让娉婷”；清陈淏子所著园艺学专著《花镜》称其“花生奇态，开如绣锦夺目”；清钱宛鸾赞它“傲杀杜鹃，不输芍药，蜀地笑芙蓉”……人们喜爱蜀葵吗？答案就不那么显然了。

蜀 葵

（唐）陈标

眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百窠。

能共牡丹争几许，得人嫌处只缘多。

 此诗似回应唐贞元间宰相柳浑的《牡丹》一诗：“近来无奈牡丹何，数十千钱买一窠。今朝始得分明见，也共戎葵不校多”，柳浑将富贵之花牡丹同普通的蜀葵作一对比，认为这两者差不多，抨击挥金如土、穷奢极欲的达官贵人生活。陈标此诗说对于眼前的蜀葵实在是无可奈何，有的浅紫，有的深红，开起花来足有几百棵，其美堪比国色天香的牡丹，“得人嫌处”，又作“得人憎处”“得人轻处”，只是因为长得太多了被人嫌弃、轻慢，其身价便与牡丹有天壤之别，表达了对花团锦簇的一窝蜂现象的不满。诗人或许是要告诫人们：社会上那些红极一时，灸手可热的人物，多数未必有什么真才实学，他们往往靠一时的机遇一步登天，或是靠着某些人的吹捧而大红大紫，而处于社会底层的普通老百姓中却往往隐藏着德才兼备的真正人才。此诗咏物寄兴，富含哲理，言浅意深，耐人寻味。

秋 光

（南宋）陆游

小圃秋光泼眼来，老人隐几兴悠哉！

翩翩蝴蝶成双过，两两蜀葵相背开。

雨足疏篱引荒蔓，人稀幽径长新苔。

贫家灶冷炊烟晚，待得邻翁卖药回。

 全词描绘了一幅乡村宁静优美的景色，首联“泼”突出秋色之浓，“隐几”流露出悠然之态；颔联“蝴蝶”翩飞、“蜀葵”花开以动衬静，烘托出一种宁静和平的气氛；颈联“引”“长”二字静中显动，富有情趣；尾联上句实写，下句虚写。一个“待”字，表现了乡间民风的淳朴，给读者留下了想象空间。全诗“冲淡平易”，格调清新，不取艳辞，不采僻典，语言清丽自然，洗尽华靡见真淳。陆游一生受尽诽谤、宦海浮沉，可一番爱国热情却从未断绝过，即使“镜中衰鬓”，也期许着“塞上长城”；即便“身老沧州”，却一直“心在天山”。不论是在福州管茶盐，还是在江西看粮仓；不论是在大散关巡逻，还是在大理寺负责司法；无论是以79岁高龄修纂国史，还是在被罢官后躬耕田园，他都时刻盼望着“王师北定中原日”。“待得邻翁卖药回”让人浮想联翩，邻翁卖的是什么药呢？他执拗地写《南唐书》以通鉴，作“平戎策”以期恢复中原，可朝廷偏安一隅的懦弱、异族势不可挡的崛起淹没了他满腔的热血和孤愤，最后只是“却将万字平戎策，换得东家种树书”（辛弃疾《鹧鸪天》）。可即便如此，终其一生，他骏马宝刀的梦想可有哪一刻放下过呢？学者顾随先生评陆游的诗词说：“放翁所表现的不是高，不是韵长，而是情真、意足，一掴一掌血，一鞭一条痕”，如此真切，如此悲怆。

流夜郎题葵叶

（唐）李白

惭君能卫足，叹我远移根。

白日如分照，还归守故园。

 此诗作于李白被流放夜郎期间。前两句以葵和我对比，葵的叶子尚能护卫着它的根，而我却因无力雪冤自保被流放夜郎。后两句是表明作者的希望，期待着白日能够分一点光来照耀我，使我能够返回故乡守护故园。此诗引用了“葵能卫足”的典故，此典故源自《左传》：“……秋七月，壬寅，刖鲍牵而逐高无咎。仲尼曰：‘鲍庄子之知（智）不如葵，葵犹能卫其足’”“刖”是古代一种砍脚的酷刑，孔子说鲍牵被砍掉双足，其智慧连葵菜都不如。这里的“葵”本指葵菜，唐以后又常泛指一些名字中带“葵”字的观赏植物，因蜀葵叶大而密，也具有使其根免受日晒的特性，故又名“卫足葵”。李白咏蜀葵叶，正是有感于它能“卫足”这一点。这是一首五绝形式的咏物寓慨诗，全诗纯用寻常语，词意平易浅近，不像李白长篇歌行那样，表现出睥睨一切的浪漫主义情调，而是通过浅言淡语挥斥幽愤，透露出作者深沉的思想感情：由葵叶之“卫足”反衬自己之“移根”，愧叹自己的“无能”自解冤狱。又借“白日”的“分照”，比喻“皇恩浩荡”，盼望朝廷宽宥，放自己回故园和亲人团聚。

蜀葵花歌

（唐）岑参

昨日一花开，今日一花开。今日花正好，昨日花已老。始知人老不如花，可惜落花君莫扫。人生不得长少年，莫惜床头沽酒钱。请君有钱向酒家，君不见，蜀葵花。

明刘基说蜀葵“红葵高花高以妍，清晨方开夕就蔫”（《古歌》）。蜀葵的花期一般在6～8月，但单朵的花是朝开暮落，诗人有感于此写下此诗。前四句通过夸张对比的方法，极言光阴流逝。一个“好”字和“老”字，突出盛衰无常，光阴难再的亘古之理。紧接着由花到人，花开不能长久，人有限的少年时期更是匆匆易过。虽然如此，但诗人并不气馁，也没有丧失对生活的希望，他发出感慨，今朝有酒今朝醉，还是快用钱去换酒喝吧，你没看见那瞬间即败的蜀葵花吗？　

客中初夏

（北宋）司马光

四月清和雨乍晴，南山当户转分明。

更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。

“葵花向日倾”典出《三国志·陈思王植传》：“若葵藿之倾叶，太阳虽不为之回光，然终向之者，诚也。”杜甫也有“葵藿倾太阳，物性固莫夺”的诗句。司马光此诗，前两句运用白描手法，让一幅初夏时节雨后乍晴清明和暖的秀丽画面跃然纸上。后两句托物言志，表明诗人不是因风起舞的柳絮，而是始终向日倾的蜀葵花，意即绝不在政治上投机取巧，做随风转舵的小人，而是始终对皇帝忠心不二，表达自己对君王的一片忠心。司马光一生精力主要用在修史从政上，不以文学自矜，推崇“文以载道”，其诗多平淡闲远，抒发真性情、真自我，此诗虽无深意奥旨可供寻绎，却也显得意味深长、饶有余韵。

蜀 葵

（明）李东阳

羞学红妆媚晚霞，祗将忠赤报天家。

纵教雨黑天阴夜，不是南枝不放花。

李东阳是明前期茶陵诗派著名领袖，其论诗多附和严羽，强调宗法杜甫，主张“言由心生，诗文真情”“知言养气，文主于气”，形式上追求典雅工丽。此诗也以蜀葵，表达了他忠君报国的思想。“雨黑天阴”比拟当朝宦官（刘瑾）操持朝纲，蒙蔽君主，“红妆媚晚霞”意指无能士大夫谄媚当权者，而如蜀葵一般的自己，却羞与之为伍，只是一身“忠赤”回报浩荡皇恩，不管面临哪样惨淡的处境，也始终坚定信念，不是向阳的枝头绝不放花，表达对朝廷君主的一腔赤诚。李东阳天资英茂、少负重名，柄国十八载，清节不渝。在朝廷中面对武宗昏聩、刘瑾等宦官残虐天下，大批节气之士愤然去官时被强留以首辅辅政。面对刘瑾等的熏天气焰，李东阳不免因循隐忍，委曲求全，这一点为时人不满，但多亏他数次调停于其间，多所救正，才得于四年后清除刘瑾，换回朝廷安稳。

这一传统也影响到古代文人绘画中，清代画家王武曾画过不止一幅《忠孝图》，画面的主角是蜀葵和萱草，蜀葵象征忠，萱草代表孝。在其中一幅《忠孝图》上，王武题曰：“古人合写萱葵为忠孝图，漫仿其意，工拙所不计也。”

在现代作家张炜的小说《能不忆蜀葵》里，蜀葵是主人公淳于阳立心中“真、善、美”的本质：是童年时母性在他心里最美的刻画；是少年时初恋的美好和纯洁；是他艺术创作和绘画灵感的来源；也是他与桤明友谊的见证……可人到中年后，蜀葵已成为永远逝去的纯真和触及不到的美好，是回不去的过去和抵达不了的未来。小说的最后，别无选择的他带着“蜀葵”走向未知的彼岸。可“未知”又能怎样呢？对于心怀理想的人而言，“未知”里也有光明和希望。能不忆蜀葵吗？那是生命最初的启示，那是岁月磨砺中的坚定前行。

 蜀葵的花语是梦，人生亦如梦，何不作一枝怀着梦想的蜀葵，划着生命之舟，载着满船星辉，在梦的湖泊里努力前行，身后是悠悠白云，征途是星辰大海，无所畏惧，从不退缩，永远年轻，永远热忱，永远热泪盈眶。