王蒙:生活才是创作的常青树
与36名中国作协基层会员畅谈文学——
王蒙:生活才是创作的常青树
光明日报记者 刘江伟
3月21日,春分当日,“人民艺术家”王蒙先生走进鲁迅文学院,开讲“春天一堂课”。
这天,中国作协“作家活动周”温暖启幕。36名中国作协基层会员在浓浓春意中“回娘家”,听一听名家的课,聊一聊文学的事。
虽已88岁过半,两鬓斑白,但王蒙先生依然才思敏捷、谈吐从容。面对基层作家聊起文学,那些过往的日子,那些写作的顿悟,那些生命的记忆,在他的脑中汩汩而出,70载的创作岁月仿佛浓缩在此刻。
时间、空间、想象、语言,是这堂课的四个关键词。
什么是经典?“经典就是能经得住时间考验的作品。”王蒙开宗明义。
1979年,他的小说《青春万岁》正式出版,至今已过40余个春秋,“所有的日子都来吧,让我编织你们”,仍是当下年轻人的青春宣言;小说《这边风景》开始创作于五十年前,虽无法摆脱特定时代的印痕和局限,但穿越岁月而依然常绿,已被多个国家翻译出版。
“无论身处哪个时代,受什么样的观念影响,都有热腾腾的生活,都有衣食住行,都有善恶美丑,都有对美好人生的期待。”在王蒙的眼中,生活才是创作的常青树,是不断迭代变更的写作理念中的不变量,是作品走向经典的宽阔大道。
“生活绝不是观念的图解,也不是观念的衍生品。生活就是人民,是活生生的人。”王蒙认为,《这边风景》之所以受欢迎,就是因为它展现了多民族共同生活的图景,里面有正直的品格、美好的爱情、诚实的劳动,有壮丽的风景、绚烂的风俗和器物,还有各民族丰富表情和音调的语言。他高呼:“我爱生活胜过爱我自己”。
在王蒙看来,每个作家都有自己的写作根据地。北京和新疆,便是他常写的地方。不过写作空间并没有固定的标准、特定的场所,“在《春之声》中,我坐闷罐车的经历便来自其他地方”。还有不少作家说不清自己的文学根据地,比如托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基和莎士比亚,他们涉猎了不少地区的风物,甚至写过多个国家和民族。“空间不止有一种可能性,见得多了,就会呈现出不同的可能性。”
讲座中,王蒙高兴地说,他正在看科幻小说《三体》,“这部小说有很强大的想象力。但这种想象有它的逻辑、有它的思路,具备现实合理性。一切想象要深深根植于生活”。他透露,从2013年起,一直在构思一篇中篇小说,“我也争取把它‘抡圆’了”。
乘着“想象力”的翅膀,王蒙又谈到语言:“文学是语言的艺术,语言是思维的工具,所以,文学又是思维的艺术,作家应具备强大而深邃的思维能力。”在他看来,中国的语言是音、意、形、笔顺的结合,能自成一个世界,有无穷的妙处。中国传统文学中的语言能够给写作者以极大启发。
在提问交流环节,广东基层作家陈再见说出了自己的困惑:面对流动且碎片化的现代生活,青年作家如何处理文学与空间的关系,构建自己的文学根据地?
王蒙回答说:“每个人都有自己熟悉的生活,熟悉的气氛,熟悉的语言。但我们对生活的爱,不要受根据地的限制,因为生活不断膨胀、不断延展、不断创新。”他叮嘱作家们,永远不能认为自己对生活很熟悉了,我们要对生活保持好奇心、爱心,“要对所有的经历保持兴趣”。
(光明日报北京3月22日电)
《光明日报》( 2023年03月23日 09版)
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