成都辉煌的音乐史

凝聚在这组石刻上面

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

此曲只应天上有，人间能得几回闻。

这是诗圣杜甫对唐代成都音乐的生动描绘。唐代是成都文化鼎盛时期，历史上称为“扬一益二”，而从巴渝舞偕蜀国弦再到竹枝词的管弦歌舞之盛，更使成都成为“喧然名都会”的音乐之都。前蜀永陵石刻的二十四乐伎，正好凝集了那段辉煌历史的一个瞬间。

杜甫画像

王建墓以棺床四周精美的唐代宫廷乐舞石刻著称中外。这组石刻共24幅：棺床南面刻舞蹈者两幅，弹琵琶、执拍板的乐伎各一幅；东面刻击正鼓、齐鼓、和鼓、吹笛、觱篥、拍板、羯鼓、鞉牢、鸡娄鼓、答腊鼓、毛员鼓各一幅；西面刻吹箎、吹排箫、弹筝、吹小觱篥、弹箜篌、吹叶、吹笙、吹贝、击铜钹、击羯鼓各一幅。

让我们先说说诸多乐器。

“渔阳鼙鼓动地来，惊破声裳羽衣曲”。在诸乐伎演奏的乐器中，鼓的数量最多，有正鼓，有以指揩之的答腊鼓，有两杖并击的羯鼓。羯鼓在唐代为八音之首，它的声音清脆明快，最能使人联想起古代征伐中激烈的战鼓。

王建墓

石刻乐队中吹奏乐器有七、八种之多，既有周秦以来的笙、笛、排箫、篪，也有边疆少数民族的觱篥、吹叶、吹贝等。

有关箎的最早文字见《诗经•小雅》：“伯氏吹埙，仲氏吹箎。”成语“埙箎之交”则象征着中国古代文人们一种高尚的友谊。而排箫具有纯朴秀美的外观和清丽流畅的音色，“编竹参差横凤翼，调中幽意起春情”，就是古人描述排箫的生动诗句。

现代觱篥

在隋唐，边疆各民族和中原内地的音调曾融会成著名的燕乐。永陵石刻的混合乐队，正是五代时期演奏燕乐的宫廷乐队的真实写照。觱篥是唐代胡乐中的主要乐器，唐李颀诗云：“南山截竹为觱篥，此乐本自龟兹出。流传汉地曲转奇，凉山胡人为我吹。”石刻中的两个吹觱篥乐伎恰好证明这种乐器的广泛流行。

这里我们再谈谈石刻二十四乐伎生动形象的姿态：

石刻的两位舞者，身着长裙，云环高髻，华袂广袖，裙带飘飘，舞姿柔美，眉目传情。琵琶伎和拍板伎皆服饰华丽，头戴凤冠，肩披霞帔，身着彩衣，腰系罗裙，左手扶柱按弦，右手握拨弹奏，表情生动，形态自然。如果你凝视她时，仿佛会听见大珠小珠落玉盘之旋律，看见敦煌飞天舞伎中反弹琵琶者的英姿。

两位拍板伎，各执一件由六块拍板组成的檀板，双手捧而拍之，其中一个处于领乐地位。拍板音色清亮、干脆。你看！那吹蹙篥的乐伎，挺胸吸气，嘴衔竹管，肋部凸起，用足了全身的力气吹奏，身体和着音乐晃动，衣袖也随之翻卷，生动的仪态，活泼的身姿，让人有身临其境之感。

“苏家小女旧知名，杨柳风前别有情。剥条盘作银环样，卷叶吹为玉笛扬。”白居易的诗道出了吹叶人的形态和美妙的声音。你看那吹叶伎盘腿而坐，翕唇鼓腮，手拿树叶衔在唇边，用食指和中指按唇而吹，其音清丽，可与玉笛媲美。吹叶的声音极富表现力，音韵之中皆寄情。我国西南地区少数民族中青年男女，至今仍以吹叶传情，寻觅佳偶。

九江琵琶亭白居易石像

竖箜篌被乐伎抱着，靠近胸前，头略偏左，脸贴近箜篌的弓形音箱，双手从两面拨动琴弦，凝神演奏的形象被刻画得十分生动。“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女怨，李凭中国弹箜篌。”李贺的诗句又在我们耳边回响。

笛是汉族音乐的清乐器，已有几千年的历史，音色很美，悠扬的笛声，不知寄托了多少人的情感。永陵吹笛伎两眼微垂，眼波移动，嘴角凹进，舌尖微露，嘴唇略微离开笛管，她好像在等待下一个音节再加入合奏，让人仿佛听见“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛阳”的笛音。李白这首咏笛诗，可谓千古绝唱。

二十四乐伎之奏鞉伎、鸡娄鼓伎

“喧然名都会，吹箫间笙簧”。杜诗为我们激情吟唱出古成都的繁盛音乐场景。今天的文艺工作者，根据永陵二十四乐伎的雕塑所编排的蜀宫宴舞，再现了唐代歌舞盛况，让人们在参观永陵凭吊先贤后，能从仿唐乐舞中领略那个时代的歌舞盛况。

方志四川 篆刻：殷智

来源：四川省地方志工作办公室

供稿：成都市地方志办公室