成都曲艺，发展历史悠久，至清代盛行一时，多样化的曲艺类型衍生出了不同的演出场所，艺人们在台上各展其长，观众们在台下喝彩鼓掌，成就一段段精彩的故事。

 成都曲艺的演出场所，大致可分为三坝、书棚、堂会、茶馆等四种类型。

三 坝

 三坝，即猪牛市坝、柴米市坝、扯谎坝的统称。前两者顾名思义，分别指猪牛、柴米集市中的空地。扯谎坝，据李劼人《大波》记载，特指皇城坝（今天府广场），此地未开办学校时，百戏杂陈，无奇不有。扯谎坝一词后来引申为耍杂戏、卖杂物的广场。

 旧时，艺人四处跑滩卖艺，常在三坝及街头巷尾、集贸市场的空旷之处表演，这种无固定场所的表演方式通常被称之为“撂地”。艺人们在三坝表演，居无定所，生活十分凄苦。三坝行艺者以表演金钱板、花鼓、连箫居多。

书 棚

旧时，成都每年开办庙会以及花市、蚕市、药市等物资交易会，客商云集，各县前来与会者众多。其时，艺人在市场内选择合适的地点，搭棚演出，艺人的表演活跃了市场，市场也为演出聚集了观众。

 在市场内搭棚行艺可追溯至唐宋时期，宋代侯溥《寿宁院记》“独成都大圣慈寺据阛阓之腹，商列贾次，茶炉药榜，逢占筳专，倡优杂戏之类，坌然其中”记载了大慈寺中倡优搭棚演出的情景；另有陆游《怀成都十韵诗》“斗鸡南市各分棚”描绘了算命打卦、曲艺杂技、斗鸡赌博等齐聚市场，分棚表演的场景。

 民国时期，成都的书棚大多集中在皇城坝（今天府广场）。那时的皇城坝如同北京的天桥，是曲艺杂耍江湖艺人的会集之地。1949年后，因城市建设需要，所有书棚被迁往成都北门城隍庙市场内。20世纪50年代，每年花会期间，艺人在会场中搭棚演出，以竹为柱，竹席盖顶。

书棚属艺人私有，搭建费用低廉。艺人们将书棚视为家，对书棚非常重视爱惜，因此成都曲艺界出现了不少带“棚”字的术语，如在固定地点行艺被称为“做棚”；在街头巷尾、三坝演出被称为“做水棚”；拜师学艺叫“跟棚”；评书流派也分为“清棚”“雷棚”。

堂 会

 艺人被邀请到官绅家宅或平民大院里演出，称为“做堂会”。旧时，妇女囿于封建礼俗，很少出门看戏，故堂会观众以妇女居多。家家户户喜好各异，各类艺人都有可能被邀请。

 成都堂会演出曲种以扬琴最多，清音、花鼓、评书、杂技次之，其他曲种则很少在堂会表演。做堂会时通常事先定好酬金，若艺人表演十分精彩，讨得主人家欢喜，还能另得赏钱。

茶 馆

茶馆是旧时艺人较为理想的表演场所，艺人依靠茶馆挣钱，也为茶馆带来了生意。茶馆有人说书或表演其他曲艺时，常常座无虚席。成都评书几乎都在茶馆讲演，基本没有“撂地”的情况，扬琴、竹琴、清音、相书、金钱板等，随着观众逐渐增多，也开始在茶馆演出。

 艺人在茶馆表演，有两种收费方式：一是讲完或唱完一板书后，当场逐桌向观众收费，书资多少由听客自愿随喜；二是在每碗茶上加价，称作“书茶”，由茶馆统一收费，散场后艺人和茶馆按照事先讲定的规矩分账，艺人分得多少因人而异，并无成规。艺人通常还要从所得中拿出一至二成，作为堂倌的辛苦酬劳和茶馆的灯油费，但也有茶馆不分成，所得全归艺人。

茶馆（成都市武侯区地志办公室 供图）

 20世纪50年代至60年代，成都还有不少演出曲艺的茶馆。据调查，1964年，全城有可供曲艺演出的茶馆160家，平均每天演出曲艺68场，即43％的茶馆每天有曲艺演出；其中评书平均每天演出48场，约占所有曲艺演出的70%。染靛街的一品轩茶社、浆洗街的胜利茶社以及九眼桥旁的舫涛茶社等都常有评书表演。改革开放后，绝大多数茶馆已不复存在。

随着现代传媒的发展，外来文化的冲击和融入，人们的生活、娱乐方式不断改变，传统曲艺演出场所逐渐消失，曾经风光街头巷尾的成都曲艺大多走进了剧院、专业演出厅等场所，以及大庙会、非遗文化节等活动，继续焕发艺术魅力、丰富人们的文化生活。

（原载《成都曲艺志·演出场所》，成都市文化局编，文章有删改）

来源：四川省地方志工作办公室

供稿：成都市武侯区地方志办公室